大海航行靠舵手

　　韶关一直都没有在Google Earth上面露过脸。今天莫名其妙地上了一次，惊奇地发现，我的家，曲江马坝竟然有卫星图了。想一想，很简单，作为韶关钢铁厂、以及马坝炮师的所在地，老美的卫星图关注是很正常的。好吧。那就，看看我家是怎么样子的。

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首先，这是我家。无敌河景，江畔豪宅。

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中间的那块运动场，是我小学所在地。

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这里整块，是我的中学。

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中学新址。在这里实习，教书，两个月。

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公园。曾经的傍晚。

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马鞍山。太多的回忆在里头。爬完山后，在一中的球场踢球。

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下面的，就不这么美好了。首先是韶钢的火车站。

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韶钢厂房，乌烟瘴气。

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崭新的厂房。恶心的鲜亮。

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我看到都他妈的想吐了。这是我从未见过的地方。但真的就在我家旁？

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　　你知道法国最畅销的女歌手是谁吗？不是《我心依旧》的席琳·迪翁，更不是《我的名字叫伊莲》的依莲·贺蕾，而是被誉为“法国20年来最佳女歌手”的真正天后——米莲·法尔美（Mylene Farmer）。自1988年她确定了一线畅销女歌手的地位后，保持的多项上榜或销量纪录20年来一直无人能打破。今年8月18日，其全新单曲《退化》（Degeneration）派台；25日，年度大碟《缝合点》（Point de suture）宣告正式发行。

　　米莲上一次发片已经要追溯到三年前了。作为纯正的魁北克音乐继承者，她是法国上下万众瞩目的焦点。1984年，米莲在机缘巧合之下，凭借《妈妈错了》（Maman a tort）一曲而红。随后，特立独行的米莲拒绝了制作人希望她走弗朗西斯·阿迪式清新人文民谣路线的建议，而选择了麦当娜式的流行电音，配合炫目且极具情色挑逗意味的MV，法国民众从此大开色戒——即使这些MV只能在深夜时段播放。别以为选择舞曲就等于肤浅，米莲在第二张个人专辑《因此，无论》（Ainsi soit je）里面包揽了绝大部分歌词的创作，其内容或围绕着名家名人的生平轶事，或改编自传统的文学、哲学著作，引经据典，纵横捭阖，从此奠定了她不可撼动的流行女王地位。

　　新专辑《缝合点》当然没有让我们失望。作为米莲的第七张录音室大碟，她的性感不因岁月洗刷而褪色。在欧陆式的电子舞曲氛围下，米莲依旧歌唱着黑暗、死亡，反对宗教、圣贤，但却在享受着万人朝拜。在《乏味》（Je M'ennuie）中，她用不屑一顾的姿态诅咒着包括身处的乐坛在内的一切；而在《死气沉沉的天堂》里，她用仙音舞步和吉他音墙来点缀。《寻找我名字》（Looking for My Name）里面的男声是不是有点似曾相似？是的，他就是电子怪杰Moby。同名主打《缝合点》在一点一点绽放的配乐中舒展出爱尔兰抒情民谣小调，压轴曲《让我再看看你的脸》（Si J'avais Au Moins Revu Ton Visage）又如舞台剧主题曲般地充满了画面之美，尾奏部分甚至还有激昂的重金属吉他solo。如果非要进行类比的话，米莲的《缝合点》要远胜于麦当娜的《水果硬糖》。

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法国专辑排行榜

1　Coldplay　“Viva La Vida”
2　Quentin Mosimann“Duel”
3　Roch Voisine　“Americana”
4　Duffy　“Rockferry”
5　Renan Luce　“Repenti”

　　本周法国帮除了酷玩纹丝不动，其余都有变化。达菲和鲁斯算是咸鱼翻生，1965年生加拿大魁北克歌手洛克·瓦希纳（Roch Voisine）和1988年生的选秀冠军昆汀（Quentin Mosimann）都凭借新专辑杀进前三。（南都小樱专栏）

　　认识黎叔之前，首先请看以下一则野鸡学校招生广告：

　　【铁犁学校2008年度秋季招生】

　　学校开设课程有：
　　1，巡演时不吃不喝不拉不撒
　　2，巡演时和不巡演时都不睡觉
　　3，“交给我！”之敢担当主人翁精神
　　4，高校文艺男女青年对象介绍所
　　5，优秀学员将获得与秘密后院进行深度交流及水煮鱼机会。

　　以上文字，是我杜撰的。但里头一字一句，都是黎叔真枪实弹、不值一提的光辉小事。为何他能成为“铁黎”，便是因为他具备了以上所有铜豌豆般的优良品质。

　　首先，说黎叔体力超人，一点不假。他的正职是作为广州著名音乐人李海鹰老师，哦不，是陈小奇老师的助理，陈小奇老师是其米饭班主，平日里八小时当然要在办公室里蹲点；同时，他也要无时无刻地给女朋友宝大人无微不至的关怀，如有半点怠慢，后果很严重；曾几何时，他又是“铁黎学校”的校长，需要对下一代进行呕心沥血的培育；最后最后，他才是秘密后院的乐队助理。作为一人分饰多角的黎叔，即使前一天晚上通宵录音、唱K、喝酒，但第二天还要以饱满的精神面对生活，让人叹为观止。

　　这还是乐队不巡演时的状况。当后院出外演出时，黎叔除了要安排伙食住宿，还要以非人的负重能力身背数吨行李。随着邹广超的弹拨乐器越来越多，他背后的琴也越来越多——可都不是他的。据小匡《四城记》中描述，黎叔在巡演的途中基本不吃不喝不拉不撒不睡，而根据今年元旦后院在第六晚的跨年演唱会我的亲身体验，黎叔确实如此。当时他领着大家在气味极度难闻的长途大巴颠簸了八个小时之后，早上七点刚到厦门，就对大家说，昨晚收到老板的电话，公司有急事需要他连夜赶回，结果他和大家吃完公历的年饭，上台暖场唱了两首歌，便匆匆坐火车回广州了，期间没有半点犹豫迟疑，也不记得他有稍微合过眼。一个字，牛！

　　还有一次印象特别深刻。当时他领着铁黎旗下独立音乐组合“背背裤”，给广州另一乐队“微乐团”做专场嘉宾。后“微乐团”所属拉拉索唱片的李伟照请大家宵夜，“背背裤”的音乐情侣蟹子和小可吃到一半，踌躇着如何回校（似乎他俩明天还有要事，记不清了）时，黎叔轻描淡写地说了一句，没事的，你们先吃，大概等到早上六点多就去坐地铁，然后再如何如何。其说这句话的时候连眉毛都不动一下，可想而知这样的急行军在他眼里是怎样地稀疏平常。当我流露出诧异的神色时，蟹子说：“没办法，我们都是铁黎学校出来的。”

　　说了这么多，可能大家还不清楚“铁黎学校”到底是个什么玩意。其实，铁黎学校有两层含义。黎叔就读于中山大学，学生时代便开始在广州某艺术专科学校代课，教的是西方音乐史，毕业后转为正职，没过一年就炒自己鱿鱼了。而他的学生们被黎叔光辉品质所照耀，纷纷顶礼膜拜他为铁黎校长，这一铁黎学校则是架空的、思想领域上的；而后来随着黎叔对他和学生们创办的“好好玩音乐公社”逐渐心灰意冷，铁黎学校这一概念慢慢指向实体，指的便是黎叔在昌岗中路的旧居。当他一家搬到了丽江花园的豪宅之后，此旧居就成了大学城文艺男女青年来市区看演出后无家可归的收留所，同时也是邹广超、后院诸子DIY录音之处。铁黎学校硬件设置齐全，有床，有空调，有数字电视，有网络，有冰箱，有热水，我也有幸在其中度过了两个星期。当时，我每天搭乘梦魇般的813路，往来于两个终点站之间，每天在公车上花费4个小时（这也是最终促成我买PSP的原因），早上7点睡眼惺忪地出门，晚上10点拖着疲惫的身躯回到学校，心力都遭到了严酷的锻炼。谁料黎叔还要在我疲惫不堪的情况下，硬要给我上思想教育课，凌晨2点才肯让我迷迷糊糊地睡去。经过了半个月的特训，我的体格增强了，心智成熟了，胃口好了，睡得香了，也不挑吃不挑穿了。全靠黎叔！

　　黎叔有太多好玩的事情了，但我只准备了半个小时的撰文时间，只好到此为止。如想了解更多关于黎叔的详情，请在搜索引擎中键入“铁黎学校”，并关注“诸子列传”中黎叔精彩的演出：你说青春太多泪……（黎叔主打歌《湖心草》副歌中一句）

唱片：Caraibes

　　当菲尔普斯的iPod歌单被曝光的时候，我们毫无悬念地看到Jay-Z等的身影。其实何况是美国，说唱和R&B在21世纪以来风靡世界，成为年轻人最爱，即使是文化上排他性极强的法国也未能幸免。考虑到法国民众与非洲大陆极深厚的渊源，黑人音乐的走红也是再自然不过了。如今，大举攻战法国的音像店的，正是本土黑人歌手史莱（Slai）的全新专辑《梦游加勒比海》（Caraibes）。

　　史莱1998年发行首张个人专辑《新鲜 Fresh》，立即以迷人的灵魂乐韵脚和R&B节拍征服欧洲各国乐迷，音乐上的融合性让他备受青睐。2002年，同名大碟《史莱 Slai》让他跃上了国际舞台，在R&B之国美利坚，电台也反复播放他的音乐。2008年恰逢他出道十周年纪念，全新专辑《梦游加勒比海》在音乐性上更上一层楼。首播主打单曲《特殊课程》（Lecons particulieres）MV便来到加勒比海的海滩上拍摄，原声吉他轻盈的拨动如草蛇暗线般融入R&B声韵架构中，史莱轻风拂面的吟唱让人无比受用。《自由行走》（Je marche libre）踩着雷鬼与新浪潮的步点，一如海滩入夜后围聚在一起的篝火派对，把夏夜的感觉营造得浪漫怡人。那么，下面让我们一起跳舞吧！跟着《告诉他》（Dis-lui）的性感节奏，扭腰摆臀，尽情释放身体内的激情吧！别让音乐停下来，舞池里响起了《兜售者》（Tout）的Hip-Hop节拍，来自异国风味的和声层层推进，让你直呼爽快。最后，等烟灰落尽、人影散漫之时，再独自一人享受一杯缓慢抒情的《鸡尾酒》（Cocktail），喃喃自语中穿插着法国小号胡乱的掺杂，竟也显得工工整整。

　　《梦游加勒比海》发行后，首周上榜便已冲入第12位。这个夏天，我们的热情还在继续。

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本周法国专辑排行榜：

1 "Viva La Vida" Coldplay  
2 "Comme Si De Rien N'etait" Carla Bruni  
3 "Recollection" Laurent Voulzy  
4 "Des Roses Et Des Orties" Francis Cabrel  
5 "Mon Paradis" Christophe Mae

　　前五位成员没有丝毫变化，唯一不同的是酷玩把头把交椅抢了回来，法国第一夫人只坐了一周，还是得乖乖地退位。当然，我们相信萨科齐不会做买榜之类的交易。（南都小樱专栏）

　　如果邹广超之于我来说，有一种因为同乡同姓同龄而产生的莫可言状的、近似于远方兄弟的亲近感，那小匡之于我则是一种长辈式的、近似于叔。

　　小匡，这是大家对他最常用的称谓，而我又拓展了一名曰“蜀黍”，大家知道这是台湾腔与输入法的错，更何况这个“蜀黍”真的是如假包换的“蜀人”。其实小匡原名叫匡笑余，但我一直怀疑这个“原名”也是假的。笑余，哪个父亲取名字的时候，会希望别人来取笑他的儿子啊！这种情况，一是匡父本身修养就极高，一是匡笑余本人的宿命该如此：我痴，我笑，我颠，我狂；他人笑我太疯癫，我笑他人看不穿；假笑不颠，假痴不狂，站高峰，随风笑，笑随风走，风行笑伴，笑随风。我会对许多憎恨工作但又对物质卑躬屈膝的拧巴青年不齿，但我又坚决地认同小匡就应该像现在那样生活着。这是他的宿命，任他人笑我痴狂。

　　大家都知道，小匡是秘密后院的核心与主创，在他的身边除了秘密后院，还紧密地团结着一班忠实的“秘密后援”。后来的每次演出，几乎都是我们一手一脚搭建起来的，舞台、背景、灯光、音响设备、海报、宣传，其中蕴藏着多少人不计回报的劳动，而小匡就是原点。如果可以的话，我会把匡叔比作刘皇叔，红脸的关公黑脸的张飞，以及一见倾心的赵子龙，匡叔就拥有这样的人格魅力。在广州这样一个民谣乐手从来就是捉襟见肘的地方，后院的兵强马壮不时找来嫉妒，甚至是流言蜚语，但我们都明白，小匡的辞典里面没有“乐手”这个词，正如我的辞典里面没有“写手”这个词一样。这种带有阶级意味的概念，是不存在于我们这一文化团体中的。我们做的，永远不仅是乐队，那何来乐手？

　　其实早在03年冬天，我就在韶关见过小匡。当时是在某间野鸡职业技术学院中学里面，一个本地乐队的杂牌汇演，小匡最后一个出场，背着一把黑色的电吉他，唱了一首《天堂》。我想说，唱的很好。同去的朋友向我介绍说，这是“音乐生活”琴行的老板。随后老板带来的音响出现了问题，电压不稳，演出数度中断。结果老板飞起一脚，把自己带来的麦克风架踢下了舞台。当年，小匡刚好30岁。没过多久，他花38元买了一张南下的车票，来到广州。而这张车票，至今为止还保存在后院里。

　　是的。小匡、秘密后院的诸子曾经都摇滚过，你甚至能在后院的墙上找到Ian Curtis的海报，以及我们的言谈中不时流露出过往的一些痕迹。鲍勃·迪伦从民谣走向摇滚，而我们从摇滚走向民谣。因为我们生于中国，长于中国。

　　小匡常以传统文人士子的形象示人：梳发髻，着粗麻，穿布鞋，挽折扇。音乐上，他追求形式美，格律美，建筑美，色彩美，总是强调与时俱退。但其实他在生活方面很与时俱进，会打字，会上QQ，会写博客，还会在MP4里面塞电子书看。作为一个七十年代初生人，真不容易啊！同时，看似一脸老实的小匡还是一个缺根筋的自大狂：当我哼起《七三年的姑姑》的时候，小匡会说，恶搞无所谓，只要能感受到歌里边的悲天悯人就行了；后院正在创作的全新专辑《江湖边》，小匡老早就对大家说，这批歌，我希望大家做完之后能够达到一个升华。言语中，若是不熟悉他的人，对这种自信估计会有点难以接受。但我们常说，对于一个艺术家，他的一件作品出来之后，就不属于他个人，而是单独存在了。而小匡便不会对外宣称他个人在乐队中主导的地位，总是退居在“后院”之内。从这个角度来说，小匡其实是多根筋的谦虚狂。

　　后院排练的时候，是一件很惬意的事情，其中很大的原因，便是小匡常常要给大家“讲课”。排《葬花吟》的时候，他让阿刚唱和声部分，便一字一句地解释“阶前愁杀葬花人”而非是“借钱愁杀葬花人”；排新歌《晨钟》的时候，我问起歌词中“莼鲈味”一句，他竟很鄙夷地反问我说，堂堂中文系高材生竟然不知道张翰的“莼鲈之思”吗！这个……我不读《世说新语》久矣了，惭愧惭愧。

　　千头万绪，寥寥几笔，仅此而已。

　　刚开始认识邹广超的时候，他还留着一个打工仔的发型，也就是大家能在《诸子列传》里面看到的那张广超同学个人宣传照。去年后院第一次巡演回来后，他莫名其妙地把头发剪掉了，也就是今天大家见到的样子。

　　后院中，邹广超是年纪最小的一个，比我还要小上两个月。但他的音乐中往往透露出远胜于年龄段的对生活的从容不迫的理解，通常大家会把这简单地归类为“早熟”。确实，曾在空调压缩机厂当过两年工人，就这一基层经历，和老一辈的民谣工作者是具有传承性的。从大家最开始熟识他的《江南西的夜》，到《屋檐上的青苔》等，邹广超娴熟的吉他技巧保证了音乐上足够的悦耳动听，他细腻的和声运用和演奏只是初露峥嵘，便一度被当作是来看秘密后院的朋友们一大惊喜，其人也被称作“秘密后院的‘秘密’”，一朝横空出世。

　　从邹广超出道的时间看来，他的学历一定不会很高，但奇怪的是，他的歌里却能传递出一种宠辱不惊、悲喜由人的闲适感。广超常说，有人觉得他的歌，很灰暗，就连他爸爸听到了他的作品之后，也无不痛心疾首地说道：“我的儿啊，难道我小时候对你真的这么差，导致你落下了这么大的心理阴影吗！”而广超的解释则是，他所追求的音乐，便是和生活一样的平平淡淡。虽然他不会像小匡一样，不时文绉绉地来一句“云无心以出岫”之类，但他对生活的理解确实远胜于那些接受过高等教育的同龄人。

　　初认识广超的时候，会觉得他是一个比较难相处的人。一个对自己音乐如此挑剔、编排如此细致的人，给人的第一印象总会有些拘谨。曾经在一次水煮鱼的时候和广超打笑到：怎么你演的时候都不让我上去叮两把。没想到他竟一脸严肃地对我说：“我的音乐和后院不一样，我对自己的要求是很高的，没有排练、即兴的东西并不适合我，不会留给其他人太多的空间。梵枫因为每天都和我在琴行里，我们排练的时间很多，所以这是不同的。”那表情把我一下子就唬住了，至今还记忆犹新，今天提起来还战战兢兢的。

　　可和他熟络了之后，你会知道广超是一个很逗的人，经常就像一个孩子一样地跑上跑下。新年时后院在厦门，我们一起到鼓浪屿，阿超一时高兴，一下就跳到了梵枫的背上，估计是觉得梵枫平时背着大鼓小鼓，现在没东西背很不习惯；五月只身从厦门回来，他又给大家发来短信：顺着广州地铁轻快的脚步，我已平安到家！其潜台词是——我回来了，可以请我喝酒了；好大一阵子，每次阿刚来排练，迎面一句就是粤语残片里常见的招魂式的“翻来咯”，最近的口头禅又成了“郁巨（揍他）”，使用的场合还非常诡异，神出鬼没。最经典的要数水煮鱼的时候，先是每次点菜时都要加一句“超麻超辣”，接着是上菜时一定要郑重其事地把鱼从里面捞出来，然后再把汤舀起来撒在上面，再很开心地说，“可以吃了”！我冏。

　　但同时，他又是相当煽情的一个人，且是言者无心听者有意地让你陷入思绪漩涡。今年生日时他一个人去了厦门，出发前，我在QQ上问他说，你去厦门做什么？他说：“在那里有我的一个梦，我想要抓住它。”而某天夜晚后院排练完，我和广超、小匡坐在士多店前，一边喝酒一边闲聊。当小匡问到，邹广超，你是不是很想演出了？广超答到，那肯定的啦。如果夏天不演出的话，那年底有什么值得回忆的呢？结果，因为这句话，直接触发了接下来后院的那场“去年夏天”纪念演出。

　　其人不文艺，但远胜于文艺。

俾我再約多你一次
再約多你一次
再多一次
你我這件事 回到公司
不會有人知

俾我再交換多一次
交換多一次
換禮物的心意
放進去雪櫃
用黃色的膠帶包起
不會有人懷疑

其實我不願離開這公司
全都因爲對你太鐘意

俾我再講多一次
再講多一次
我的心事
我最愛你是
介乎法國與旺角的詩意

俾我再送多你一次
再送多一次
到你家多一次
送到出門前
再行多一圈
再兜多一轉

其實我不願離開這公司
誰都知是對你太鐘意
其實我心願離開這公司
然之後一同與你搞生意
全都因爲對你太鐘意

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问Nicole拿歌词，她不肯，觉得还未成熟，那唯有自己找。

　　blogbus低调推出了一项新的服务，自频道，大家在后台就能看到了。

　　听名字很怪鸡，其实就是一个RSS聚合的平台。然后，就看到一堆文明用语在唧唧歪歪，说这个抢走了自己博客的流量，侵犯了原创版权，以及在商业上有恶劣的广告介入等。

　　妈个逼，写blog就写blog，还真把自己当一回事。真他妈的文明用语。互联网的主旨就是分享。如果你不愿意分享，你大可以不写blog，大可以在平媒上写专栏去。

　　日你的大鸡巴。

　　下面是我创见的自频道，嗯，陆续添加中。欢迎光临——樱乐时空。

艺人：William Balde
唱片：En Corps Etrangers
时间：2008-06-23
厂牌：Warner

　　看着封面上的雷鬼小辫和牙买加风情，你就能判断这是一张充满了地中海气息的专辑。确实，威廉·巴尔岱（William Balde）的这张处子专辑不仅曾成功打入大碟榜前三的位置，其单曲也已经连续四周盘踞在法国单曲销量排行榜冠军的位置。如此骄人的成绩，怎能不让人刮目相看？

　　威廉和许多法国的北非外裔一样，他的父亲逃难到塞内加尔，而母亲则留在几内亚，威廉在几内亚出生，并度过了大部分的童年时光。后来他随父亲来到巴黎，最开始的梦想是当一名律师，但在父亲的酒吧里收到了往来流浪乐手们的耳濡目染，就这样踏上了音乐之旅。1996 年，威廉以乐队的形式发表了专辑《Everybody Nyani-Nyani》，以美国灵歌为主，并未引起人们注意。其后威廉背着吉他继续自己的流浪之旅，幸运地认识了克里斯多福·马艾（Christophe Mae，本周其专辑位于排行榜第五）。去年，克里斯多福是法国最卖座的歌手，而在他40多场的巡演中，默默无闻的威廉作为暖场嘉宾积累了丰富的演出经验，音乐风格也从单一的灵歌逐渐往雷鬼方面靠拢。

　　威廉的首张个人专辑《在他乡》（En corps etranger）讲述的正是和专辑名一样的漂泊感。数年间，他的足迹遍及英国、德国、北欧、亚非，他的歌曲除了英语和法语，还用塞内加尔和冈比亚的方言沃洛夫语演唱。因此，法国乐评届将这张专辑划定为世界音乐，就因为其中包含了世界各地的各种音乐风格，从布鲁斯、英伦摇滚到印度风情，以及老式R&B等。专辑主打《一缕阳光》（Rayon de soleil）首先便是一首标准的雷鬼与斯卡，在炎炎夏日中仿佛一下就给你带来一袭清凉的海风。尽管唱片公司从主观上将专辑定位为法国风格的民谣与灵歌，由此舍弃了威廉一些摇滚味道较浓的创作，但依然不改专辑中“在路上”的旅途感。整张专辑风格多变，时而有《通往达科路上》（Sur la route de Dakar）的轻快，时而有《流亡》（Exil）的哀愁，但无不主旨鲜明，充满了画面感和饱满的情绪。和同名的法国球星威廉·加拉一样，威廉也希望有朝一日能回到他热爱的非洲大陆，拥有一个自己的大农场，养着各式各样的家畜，与他们和谐共生。人和音乐创作果真一样。

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本周法国排行榜

1 "Viva La Vida" Coldplay 
2 "Comme Si De Rien N'etait" Carla Bruni 
3 "Recollection" Laurent Voulzy 
4 "Des Roses Et Des Orties" Francis Cabrel 
5 "Mon Paradis" Christophe Mae

　　本周法国专辑榜依然是来来去去的老面孔，由上而下前五位分别是：酷玩、第一夫人卡拉·布吕尼、弗兰西斯·加贝、罗伦·佛西、克里斯多福·马艾，不知道他们自己是否都已经感到烦腻。（南方都市报@小樱专栏）