• 2010-02-09

    [补遗]2009音乐节:风物长宜放眼量

    (这是帮董文写的,配合搜狐之前的一个行业报告,原文放在这,今天整理存档发现的。另外,Gmail又推出新服务,离告别时候不远矣,能用则用吧,阿门)

      2009年适逢建国六十周年庆典,许多客观因素(如档期、场地、安全等)一定程度制约了音乐节的走势。09年国内的音乐节市场相较于08年国庆黄金周时那种遍地开花的井喷状态,在量方面是萎缩的。很多时候,我们依然听到许多的利好消息,如音乐节的进一步规范化、舞台的更多元化等,但这些消息面似乎忽视了音乐节的最重要一点:歌迷的投入性。

      随着midi的逐年式微,摩登天空音乐节在悄无声息中隐隐地坐稳了当下国内音乐节no.1的宝座。而09年的摩登虽然有着那样这样的一波三折,但其中新裤子的倒奶、鲨鱼妹妹付涵性感的鲨鱼皮装束,都能让人感觉到乐队的诚意。从鱼鳞皮肩带滑落到大露背,获得了国际知名板鞋品牌赞助的后海大鲨鱼越发地彰显身上的商业化和专业性,可观众是否更起劲了呢?起码对于我这个乡巴佬来说,第一次吃到肥牛的感动是远远大过于后来再吃到雪花肥牛的。

      当唱片已经不能为音乐产业赚到钱以后,当商业代言对于许多歌手来说还是遥不可及的时候,频繁的现场演出是他们较为保证的收入来源。而对于演出主办方来说,这也是当下颓靡的音乐市场里一个好买卖。穷摇时代已经一去不复返,近年来各种live house的火爆以及各大人气乐队不停的巡演,让各地的摇滚青年足不出户就能一年到头地在家门口看到精彩的现场演出,这个前腿走,那个后腿就来了。当年音乐节时摇滚青年们如鱼类交配式地涌入北京这种“朝圣”式的感觉不会再有,现在的音乐节越来越多的是一种可看可不看、可去可不去的大杂烩——如果不是因为我老了的话。

      我们是否真的需要这么多音乐节呢?为什么舞台上来来去去都是这些人?音乐节是否能够突破亚文化的桎梏,网罗更多的歌迷入场观看?创意市集上啥时候才能有真正的创意?这些事情是没有办法一步登天的。阿弥陀佛,我只希望媒体们不要每次都用“音乐节将成为未来年轻人最时尚最爱去的地方”之类的鬼话来推高股价,其实大家都知道地坛书市的人气才更火爆。国内的音乐环境和国外起码有30年的差距,老外们对流行音乐的领悟和体会比我们要理性深度得多。我们的音乐节一想到便是朋克青年和死忠摇迷,而老外能够把麦当娜、coldplay、greenday、U2等熔于一炉。摇滚乐本身就是流行音乐的组成部分,但在目前的中国他们是敌对的、水火不相容的,反映在音乐节上自然免不了有这样那样的局限性。我承认新裤子、便利商店的MV老在MTV台里面播,但那也是深夜节目时段。音乐市场没有良性发展,摇滚乐未能真正融入流行音乐、娱乐行业中,音乐节就没办法走出小打小闹的虚火。单靠中小板块是没有办法托起大盘的,这个道理相信没有人会不明白。

      于是,希望摇滚青年们放下戒心,而李宇春们也请放下身价。毛主席教导我们:风物长宜放眼量。就是这样。

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    评论

  • 抗议!!“李宇春”只有一个,没有“李宇春们”!!

    春哥只能代表他自己!宇宙只有一个春哥。春哥的身价是不能放的!

    春节,亦是古人为了纪念春哥的诞生而出现的节日!